本方案依据2000年教育部关于加强高职高专教育人才培养工作的意见（教高[2000]2号）、《关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》（教高[2006]16号）、《教育部、财政部关于实施国家示范性高等职业院校建设计划加快高等职业教育改革与发展的意见》（教高[2006]14号）和《辽宁省中长期教育改革和发展规划纲要（2010－2020年）》的文件精神，结合美术教育专业的实际情况，在广泛调查和研究现有专业办学的基础上，根据美术教育专业的发展要求，编制三年制（高职）美术教育专业人才培养方案。

一、专业名称及代码

专业名称：美术教育

专业代码：570109 K

二、入学要求

普通高级中学阶段教育毕业生

三、修业年限

修业年限3年

四、职业面向

美术教育专业职业面向

所属专业大类 （代码）	所属专业类 （代码）	对应行业 （代码）	主要岗位类别 （代码）	主要岗位群或 技术领域举例
教育与体育大类 （57）	教育（师范）类 （5701）	普通小学教育（8321）	小学教育教师 2-08-03-02 其他（教学管理、教育研究或教辅人员） （2-08-99）	小学美术教师 或教育教学管理人员

【说明】1.对应行业参照《国民经济行业分类与代码（GB/T 4754-2017）》

2.职业类别参照《中华人民共和国职业分类大典》2015版

五、培养目标与毕业要求

（一）培养目标

本专业培养小学美术教师，通过三年的学习与实践，学生具备扎实的美术基本功和美术专业知识，毕业可以从事美术教学和美术相关的工作。美术教育专业的培养目标任务非常明确，重点为地方小学培养美术教育工作者，我们培养的学生不仅能够胜任小学教师工作，还能胜任相关的美术教育理论研究、美术创作、艺术设计等工作的需求。

毕业生5年后的职业发展预期为：

1.敬业乐教：遵守教育法律法规，热爱教师职业，具有良好职业道德修养。尊重关爱学生，重视学生的身心健康和个体差异，维护学生合法权益。重视言传身教对学生身心发展的重要影响与作用。

2.知识丰富：具有较高的美术专业基本知识、基本理论、基本技能和美术教育教学能力和水平；具有美术创作的能力和美术科学研究能力；具有很高的绘画欣赏水平，掌握美术教法的基本原理，学会分析中小学美术教材和学情，具备一定的教学设计与实施能力，课堂组织与管理能力，课堂评价与反思能力。

3.技能扎实：具有良好的美术专业基本功和美术教学能力，能够自如地运用所学美术专业设计、组织、实施美术教学活动，进行美术教学评价。

4.善于育人：树立以学生为本的教育理念，了解学生身心发展和养成教育的规律和特点，掌握教育中育人的途径和方法，理解美术学科的育人价值，掌握利用美术知识、美术史料、美术学科发展进行育人的途径和方法。

5.持续发展：具有终身学习和持续发展的意识，主动学习先进的教育理念和教育教学经验，不断进行美术专业学习深造和创作。

（二）毕业要求

根据美术教育专业培养目标，美术教育专业学生毕业时应达到“一践行三学会”的要求：

1.践行师德

毕业要求	指标点
1.1［师德规范］践行社会主义核心价值观，认真贯彻党的教育方针，不断增进对习近平新时代中国特色社会主义思想的思想认同、政治认同、理论认同和情感认同；贯彻党的教育方针与政策，以立德树人为己任；遵守教育法律法规，有依法执教的意识；具有良好的职业操守、健康的心理素质，为人师表，立志成为“四有”好老师。	1.1.1具备良好的政治素养。坚决拥护中国共产党领导和我国社会主义制度，在习近平新时代中国特色社会主义思想指引下，践行社会主义核心价值观，具有深厚的爱国情感和中华民族自豪感。 1.1.2有依法执教的意识。熟悉党的教育方针与政策，以立德树人为己任。遵守《中华人民共和国未成年人保护法》《中小学教师职业道德规范》等法律法规，具有社会责任感和社会参与意识。 1.1.3具有良好的职业操守。认同并遵守教师职业道德规范，教书育人、为人师表，立志成为有理想信念、有道德情操、有扎实学识、有仁爱之心的好老师。
1.2［教育情怀］具有从事美术教师的意愿，认同美术学科的社会价值和社会意义，有甘于奉献的教育理想，将教师职业作为职业生涯的第一选择。具有良好的个人修养，具有人文底蕴和科学精神，尊重学生的身心发展和养成规律，保护学生的创造性，维护学生学习和发展的权力。富有爱心、责任心、工作细心、耐心，做学生健康成长的指导者和引路人。	1.2.1具有较高的教师职业认同感。理解教育的价值，具有从事美术教师的意愿，认同美术学科的社会价值和社会意义，了解美术教师工作的特点，对小学美术教育工作有客观、理性的认知。 1.2.2具有积极的教育教学态度与行为。富有爱心、责任心、事业心，工作细心、耐心。 1.2.3具有正确的儿童观和教育观。理解和掌握有关小学生生命成长的规律和特点，以儿童发展为教育的中心，做儿童健康成长的引路人。 1.2.4具有良好的个人行为修养。自觉提高自身的科学和人文素养，具有积极的情感、正确的价值观和良好的敬业精神，身心健康。

2.学会教学

毕业要求	指标点
2.1［学科素养］具有合格的美术教师素养，具备美术教师的职业素养和专业能力，掌握教育理论、教育心理学理论、基本的教学理论和教学职业技能。具有现代美术教育教学理念。了解和掌握最新的前沿美术教育教学的知识和方法。能够运用现代化的手段进行教学，能够设计制作教学的课件，并能应用于美术教学中。	2.1.1具备美术教师的职业素养和专业能力，掌握教育学理论、教育心理学理论、基本的教学理论和教学职业技能和通识性知识。 2.1.2了解和掌握最新的前沿美术教育教学的知识和方法。掌握美术教育教学、教育管理、教育评价等基本理论知识。 2.1.3夯实美术学科专业知识。掌握美术学科的专业知识和具备技能；形成兼教学科的基本知识体系。 2.1.4具有跨学科知识结构。了解各学科知识体系之间的联系，能够结合学科之间的关联性，组织、设计并实施综合实践活动。
2.2［教学能力］具备素描、速写、色彩的基本理论和实践能力。具有图案设计，装饰画设计，构成设计，书法等的基本理论与实践的应用能力。掌握一门绘画专业和艺术设计专业选修课的理论和实践运用能力。掌握小学美术课教材教法，并在具体教育教学过程中灵活应用。具有能够参与相关美术专业工作的研究创作，设计和管理能力。	2.2.1具备素描、速写、色彩的基本理论和实践能力。具有图案设计，装饰画设计，构成设计，书法等的基本理论与实践的应用能力 2.2.2掌握小学美术课教材教法，并在具体教育教学过程中灵活应用。具有能够参与相关美术专业工作的研究创作，设计和管理能力。 2.2.3具有美术教学实施能力。能结合小学生身心发展和认知规律，运用信息技术进行美术教学设计、实施、评价、反思及持续改进，并获得积极体验。 2.2.4能够开展美术教学研究。能运用科学方法针对教学开展研究，会撰写美术教学研究论文或报告。

3.学会育人

毕业要求	指标点
3.1［育人指导］了解学生发展特点与成长规律，能够科学地对学生做综合素质评价，帮助学生做合理的生涯规划，具备将德育与心理健康教育融入教学管理和指导学生过程的能力，具有良好的语言表达能力，能够与学生家长实现有效的沟通，通过促进学校与家庭之间的协同合作，引导学生健康发展。	3.1.1了解学生发展特点与成长规律，能够科学地对学生做综合素质评价，帮助学生做合理的生涯规划，具备将德育与心理健康教育融入教学管理和指导学生过程的能力， 3.1.2具有良好的语言表达能力，能够与学生家长实现有效的沟通，通过促进学校与家庭之间的协同合作，引导学生健康发展。 3.1.3能够参与心理健康教育。掌握学生身心发展特征和心理健康教育规律，能够解决小学生常见学习问题和行为问题，具有对小学生进行心理健康教育、生活指导与成长引导的初步能力。 3.1.4能够恰当地评价学生。掌握综合素质评价的方法，能够从其他教师、家长方面了解学生，能够用全面发展的眼光看待学生。
3.2［综合育人］能够充分理解美术学科在学生健康的情感态度和价值观方面的特殊价值，能够在美术教学及策划组织的主题教育和社团活动中陶冶学生情操，提升学生对美术艺术的热爱，体现知识学习，能力发展与品德养成的有机结合，充分利用美术学科特点达到育人的效果。	3.2.1能够充分理解美术学科在学生健康的情感态度和价值观方面的特殊价值，能够在美术教学及策划组织的主题教育和社团活动中陶冶学生情操，提升学生对美术艺术的热爱。3.2.2重视将美术学科教学融入课程思政。具备结合美术学科教学进行育人的意识和能力，能够结合美术学科教学进行育人活动。 3.2.3了解学校文化和教育活动的育人内涵和方法。能够参与学校文化建设、主题教育活动、宣传板报建设、主题绘画展览活动等，在活动中进行育人教育。 3.2.4善于充分利用美术学科特点达到育人的效果。能够协助学校与社区建立合作互助的良好关系，利用美术宣传效果参与社区建设，共同构建良好的教育生态环境。

4.学会发展

毕业要求	指标点
4.1［学会反思］理解教育反思的价值与意义，具备学科理解、课程教学、学生状况不同角度进行自我评价、自我纠错的反思能力和习惯，具有通过独立思考判断和批判性分析，发现美术教学中的问题的能力，并具有一定的创新性解决教育教学实践问题的能力。具有终身学习与持续发展意识。了解国内外美术教育改革发展动态，能够适应时代和教育发展需求。	4.1.1理解教育反思的价值与意义，具备学科理解、课程教学、学生状况不同角度进行自我评价、自我纠错的反思能力和习惯。 4.1.2关注教育发展趋势。了解国内外美术教育改革发展动态，能够适应时代和教育发展需求。 4.1.3懂得美术教育研究方法。了解美术教育教学研究的基本过程，初步掌握美术教学反思的方法与技能。 4.1.4具有通过独立思考判断和批判性分析，发现美术教学中的问题的能力，并具有一定的创新性解决教育教学实践问题的能力。具有终身学习与持续发展意识。
4.2［沟通合作］具备与教育届同行或社会群体进行创作交流，有效沟通美术知识及教学相关的能力，具有团队协作精神，掌握沟通合作技能，具备与学校领导、同事、学生及社区沟通交流的知识与能力。	4.2.1具有与教育届同行或社会群体进行创作交流，有效沟通美术知识及教学相关的能力。理解学习共同体的作用，有较强的集体意识和团队合作精神。 4.2.2掌握沟通合作技能。掌握倾听、表达、沟通等合作技能，参与多种形式的学习共同体，能够在教育教学工作中积极、有效地进行协作。 4.2.3具有社会适应性。能够与学生、家长及社区等进行有效沟通，能根据学校需要参与教学管理、行政事务管理和日常秩序管理。

（三）毕业要求与培养目标对应关系矩阵

培养目标 毕业要求	敬业乐教	知识丰富	技能扎实	善于育人	持续发展
师德规范	H	L		M
教育情怀	H	L	M	M	L
学科素养	L	H	L		H
教学能力	L	M	H	H	M
班级指导	M	L	M	H	L
综合育人	M	L		M	M
学会反思	L	M		M	H
沟通合作	L		M	H	M

说明：毕业要求对培育目标的支撑强度（贡献度大小）分别用“H（高）、M（中）、L（弱）”表示。

六、课程设置及要求

（一）课程设置要求

美术教育专业的课程体系由公共必修课程、通识选修课程、教师教育必修课程、教师教育选修课程、专业必修课程、综合实践课程和专业拓展课程组成，根据学生个性化需要和专业特点，开设通识选修课程、学科专业选修课程。

1.公共必修课程

根据党和国家有关文件规定，将思想政治理论、体育、军事理论与军训、大学生职业发展与就业指导、心理健康教育、劳动教育、创新创业教育、公共外语、信息技术等课程列入公共课程。

根据实际情况开设人文与科学素养、环境、艺术等方面的通识选修课程。

2.专业必修课程

专业必修课程包括：素描、色彩、中国画（写意花鸟、山水、工笔花鸟、工笔人物）、装饰画、书法（软笔、硬笔）、中、外美术史、艺术概论等。

根据学生个性化需要和专业特点，开设充足的学科专业拓展课程。

3.教师教育领域公共基础课程

教师教育领域公共基础课程包括：心理学、教育学、教师口语、书法、美术教育专业导论、现代教育技术、教法研究与实践等。

1.教育学和心理学

教育学主要研究教育学、心理学等方面的基本理论和知识，包括教育现象、教育问题、教育规律、教育方法、学生心理状态等，培养良好的人文素养和教师职业素养，进行教育教学、教育研究和教育管理等。例如：对于高效教学方法的研发、对于不同年龄段学生心理状态的研究等。（132课时8学分）

2.教师口语

是师范专业学生学习教师职业技能的公共基础课程，研究教师口语规律的应用语言学科，培养学生口语技能的有针对性的课程，口语是教师传授知识的重要手段，学生接受语言教育和语言训练的最直接范本。（36课时2学分）

3.书法

书法主要以毛笔字和粉笔字为主，学生通过学习硬笔书法和软笔书法熟练掌握粉笔字和毛笔字的书写要求，学习硬笔和软笔书法的基本理论知识，使学生掌握硬笔书法的笔画特点、间架结构，运笔规律及章法技巧的运用能力。在未来的教师职业中板书设计是学生必备的基本功，在教学中引导学生学习传统文化写好汉字，教育学生一笔一划写字端端正正做人的道理，将思政内容融入写字课堂。（30课时2学分）

4.美术教育专业导论

是学生全面掌握美术教育方面的专业基本理论和基本知识，通过学习对美术教育有全新的认识和感悟，了解美术教育专业整体方向和内容，为未来学习规划做好铺垫。（10课时0.5学分）

5.现代教育技术

现代教育技术主要研究计算机科学的基本理论知识，具备扎实的教学与应用技能，具有教学媒体和教学系统的设计、开发、运用和管理能力，能胜任中小学计算机科学教育与研究工作。例如：小学信息技术教育教学、多媒体教学课件设计与制作、校园网组建与维护和教学设备的维护与管理。（36课时2学分）

6.教法研究与实践

首先它是指具体的教学方法，从属于教学方法论，是教学方法论的一个层面。教学方法论由教学方法指导思想、基本方法、具体方法、教学方式四个层面组成。（36课时2学分）

4.综合实践课程

综合实践课程主要包括：入学教育、军训、写生、创新创业实践、教育实习和毕业教育等。

（二）专业基础课程

1.素描

素描教学是美术教育专业的基础课，学生通过三个学期的学习，系统掌握素描的基础知识和绘画技能，教师主要以演示教学法为主，在教学中通过教师演示和师生双边的教学活动共同完成素描教学。在加强素描基础训练的同时，通过欣赏国外素描作品提升学生的眼界和审美素养，通过学习素描和教师的直观演示充分调动学生的学习兴趣，激发学生潜能，让学生掌握素描扎实的基本功，为未来当美术老师打下扎实的功底。（280课时17学分）

2.色彩

课程目标：了解色彩基本理论、掌握色彩基本技能，学生通过本门课程的学习，系统掌握色彩基础知识和掌握色彩表现技能。本课程是从色彩基础知识起步，通过色彩基础课程教学，使学生能够较熟练掌握色彩技能，并能运用色彩绘画语言表达自己的思想和情感。（294课时 18学分）

3.中国美术史

本课程要求学生对中国画和中国历史时期的重要美术思潮、运动风格流派、代表作家、作品较系统地理解和掌握。课程内容：包括原始美术、先秦美术、秦汉美术、魏晋南北朝美术、隋唐五代美术、宋元美术、明清时期美术和近代美术。通过学习掌握不同时期的画家和代表作品，了解中国美术发展演变过程以及不同流派的画风特点。（64课时 4学分）

4.外国美术史

本课程是研究国外美术发生、发展及其规律的一门学科，是美术教育专业的一门必修课。本课程涉及绘画、建筑、雕塑、工艺等门类，通过本课程的教学使学生了解国外美术发生发展的基本历史脉络，把握不同时期的美术成就及艺术特征，提高学生的审美情操与鉴赏能力，开阔眼界、拓展思维，丰富对艺术的理解，提高专业素质。课程内容：使学生了解和掌握外国美术（欧美、东南亚、非洲等）重要现象、流派和艺术风格的衍变，以及美术发展的一般规律，在此基础上提升学生艺术审美能力。（72学时 4学分）

5.艺术概论

本课程是美术教育专业基础必修课程。它是以美术作为研究对象，阐明美术的特征、本质、形态、发生发展、创作、传播等有关性状和规律的一门学科。通过本课程的学习使学生比较系统地、完整地解决美术研究者的困惑、迷茫。课程内容：使学生们以马克思主义理论为指导，为美术设计、美术教育专业，为美术创作者从理论上认识美术的本质，特性及有关规律，从宏观上把握美的特点和规律，树立健康向上的审美理想，培养学生运用科学的美学观分析和解决美术实践当中所遇到的问题，激发学生的历史责任感，使学生们的美术创作更有自觉性、更有思想性、更有创新性，为中华民族的伟大复兴而奋斗。（36学时 2学分）

（三）专业核心课程

1.写意花鸟

本课程是美术教育专业的核心课程，其主要内容是学习和掌握中国笔墨的规律，掌握中国画的用笔用墨方法，利用传统笔墨造型进行创作。掌握写意国画的笔墨运用规律，让学生掌握笔墨技法，从而在今后教学儿童水墨课程中运用自如。能全面能够熟练运用现代笔墨语言表现画面。培养国画笔墨造型能力、创作能力，并且兼顾创造现代水墨画的能力。（56学时 3学分）

2.写意山水

本课程理论部分主要通过分析和解读优秀的典型案例，讲授山水画的概念、发展历史、笔墨要素、历史发展与风格流派，学生通过临习古人学习山水画的笔墨技法及山水笔墨创新等知识点，实践部分通过写生教学和创作课程达到山水画实践应用。（96学时 6学分）

3.工笔人物

本课程主要从人物画临摹、写生到创作课程的延续，是人物画的写生实践课堂。理论部分讲授人物画的发展简史、古代人物画的经典赏析，当代人物画的发展变化以及未来人物画的发展趋势等。从教学中通过实际写生到整理成作品，每个环节通过讲解、演示、线上和线下教学，最终达到教学目的。（96学时 6学分）

4.工笔花鸟

主要掌握工笔花鸟的基础理论知识及工笔花鸟的画法和表现技法，能通过学习熟练掌握国画工笔花鸟的用笔和用墨技法以及写生和创作能力。（80学时 4学分）

5.装饰画

本课程理论部分通过对装饰画的基础知识和装饰画表现方法，运用装饰语言来完成命题式的装饰画作品。包括装饰画的创作与设计能力，装饰画材料与技法表现能力，装饰图案设计方法等，在后续的工艺创作课程中做好铺垫，在未来的教学工作中能够合理运用装饰画的理论和实践来指导课程和其他教学活动。（96学时 6学分）

6.毕业创作

国画创作能力目标通过国画的深入学习使学生能够独立达到从写生到创作的过程，通过学习本门课程学会国画的创作方法和表现技法，通过学习国画和欣赏古代作品激发学生的爱国热情。毕业创作分为三个方向，油画、工艺、国画方向。

油画创作能力目标就是利用素描、色彩的造型的理论知识和实训技能，通过油画这一特定的画种来解决学习过程中的各种造型问题，使学生学会和掌握油画写生的基本原理和方法。

工艺创作能力目标使学生掌握工艺制作的基本技能，通过本课程的学习，掌握工艺制作几种方法、以及工艺制作的流程。并能在今后的实际生活中运用工艺制作方法美化环境，并且可以在今后就业中利用工艺制作技术实现再就业的能力。（280学时17学分）

（四）专业拓展课程

1.当代油画

当代油画是学生在专业基础课色彩教学中的延伸和提高课程，通过拓展课程提升学生的兴趣和艺术修养，加强教学实践力度，为学生专业提升和就业发展具有重要意义。当代油画以欣赏为开篇，讲授当代油画作品体会当代油画的发展变化，以油画人物作为主要的教学实践内容，使学生掌握当代油画的当代性，更好发挥新的绘画领域独特的绘画语言。（72学时 4学分）

2.实验水墨

了解水墨艺术特色，激发学生对水墨艺术的兴趣和大胆尝试新材料、新技法，让学生自主体验新水墨的探究，通过体验水墨新的艺术语言为后续创作课程打基础，同时在实习、实训教学中对儿童水墨画法有所启发和拓展。实验水墨表现技法教学内容包括水墨画的文化渊源和特点，东西方的当代水墨思想，水墨实验：撒盐法、吸附法、水拓法、胶矾点画法以及皱纸法等等，通过技法实验进行创作。形成表现性水墨、抽象水墨、观念水墨和水墨装置等。（72学时 4学分）

3.综合材料

以材料作为切入点，引导学生运用多种材料表现方法，选择适合个人的媒介材料进行创作实验，通过材料语言、造型语言、色彩语言的相互转换，以提高学生对材质的感受度，并围绕其进行深化和细化。通过学习材料表现方法，为后续创作工艺和油画打基础，并且在今后就业方面提升就业广度。本课程打破工艺界限，以材料媒介的研究为线索，研究中西艺术，强调感受、想象与灵感的同时，强调艺术本体的形式—形式、语言、材料媒介进行构成训练，构成训练与创作实验同步进行。（72学时 4学分）

4.没骨技法

感受没骨画的独特魅力，激发学生进行没骨画创作的欲望，体验没骨画创作的快乐，增强民族自豪感，培养与自然和谐相处的环保意识，通过观察，把握事物的主要特征，初步掌握撞水法和撞粉法等没骨技法，提高学生没骨画的审美能力。为后续国画创作阶段打基础。没骨画的教学内容包括没骨画用笔用墨技法，花卉没骨画的技法表现等，通过学习提高没骨画表现能力，努力使创作的没骨画形神兼备，体现笔墨情趣，发展学生独特的没骨画创作语言。（72学时 4学分）

5.线性素描课程

运用素描的技能和使用简单的素描工具对人物和静物进行线性表现，塑造形体的线性形象，通过学习线性素描提升学生概况、归纳、整理能力以及运用线性表现物象能力，从而更好提升学生素描造型能力。（72学时 4学分）

6.水彩技法

了解并掌握水彩的造型手段和表现技法，在纷繁复杂的物象中如何取舍、概括、观察、构图等提高学生的观察美、表现美创造美的能力，从而在教学中通过表现美达到自然的热爱，对祖国的热爱，从教学中融入思政内容。让学生真正掌握水彩画的观察方法、构图方法、画面的取舍和形式美的运用，以及了解和运用水彩的材料性能以及水彩的表现技法来表现自然景观的能力等。（72学时 4学分）

七、教学进程总体安排

（见课程体系表）

课程体系对毕业要求的支撑矩阵

毕业要求 课程体系	师德 规范	教育 情怀	学科 素养	教学 能力	班级 指导	综合 育人	学会 反思	沟通 合作
教育领域公共基础课	H	M	M
心理学Ⅰ		M		H	M	M
心理学Ⅱ		M		H	M	M
教育学Ⅰ		M		H	M		M
教育学Ⅱ		M		H	M		M
书法				M		M
教师口语				H		M
美术教育专业导论	H	H				M	M
现代教育技术		M		H		M	M
教法研究与实践		M		H		M	M
专业基础课		M		H			M
素描一				H			M
素描二		M		H	H	M
素描三		H		H
色彩一				H	H	M
色彩二				H	M			H
色彩三				H				H
专业核心课	H		H	H	M	L
写意花鸟			H	H		L
写意山水			H	H
工笔人物			H	H		L
工笔花鸟			H	H		L
装饰画			H	H		L
专业理论课	H		H			L
中国美术史		M	H	M		L
外国美术史		M	H	M		L
艺术概论			H	M		L
毕业创作			H	H		L		M
专业拓展一			M	H		M	M
专业拓展二			M	H		M	M
专业拓展三			M	H		M	M
专业拓展四				H		M	M
专业拓展五				H		M	M
专业拓展六			M	H		M	M
写生一			M	H	M	L		M
写生二				H	M	L		M
教育实习	H	M			H		M	M